卡鲁索圣约翰英国馆在威尼斯开放

英国馆策展人的声明

但我们看到的云就像愤怒的墨水/厚厚的液体下沉和鞭打风

音调的变化，从一个肿胀的笑容发出的轰隆的尖叫声/一场大风暴即将来临

——选自Kate Tempest的《brew》。让他们吃混乱

这些台词可能是对《暴风雨》开头的现代诠释。相反，它们出自年轻的英国表演诗人凯特·坦布斯特(Kate Tempest)之手。在她的专辑《让他们吃混乱》(Let Them Eat Chaos)中，她雄辩地带领我们穿过英国日常生活中的建筑。在莎士比亚的戏剧中，普洛斯彼罗引发的风暴，以及在一个不知名的地中海岛屿上的航海家的冲刷，提供了新旧世界的相遇。航海家号失事了，但没有受伤。

2018年双年展英国馆的设计回应了自由空间的主题，在原有建筑的屋顶上建造了一个新的公共空间。这个较高的位置为游客提供了一个受欢迎的会议场所，从Giardini到泻湖的独特和开阔的视野，以及一个休息的地方。展馆本身是对公众开放的，但空无一人，在上面的公共空间中心只有瓦片屋顶的顶部可见，暗示着下面是一个下沉的世界。

这两个空间将举办一系列活动，包括诗歌、表演和电影，以及建筑辩论。邻近的国家馆也将受邀在英国馆举办各自的活动。

不要害怕的;岛上到处都是噪音，

声音和甜美的气息，带给人欢乐而不伤害人

——威廉·莎士比亚《暴风雨中的卡利班》第三幕第二场

2018年英国馆“岛”将以多种方式诠释参观体验。岛屿既可以是避难所，也可以是流放地。建筑的状态，将被脚手架完全覆盖，以支持上面的新平台，包含许多主题;包括遗弃、重建、避难所、英国脱欧、孤立、殖民主义和气候变化。一个简单的解释是，将布局视为上面和下面，天堂和地狱，未来和过去。这不是我们的本意。有时情况可能相反，废弃的亭子在酷热或暴风雨中成为避难所。

在这个空荡的亭子里，可以讲述这个地方的全部历史。画廊与参展商和观众的标志、故事和想法产生共鸣，他们曾在之前的双年展上参观过这座建筑。这座建筑于1897年作为贾迪尼美术馆内的茶馆开放，1909年的双年展上被用作英国馆，它代表着世界被殖民割裂的那个时刻。威尼斯经历了两次世界大战，经历了法西斯主义、欧洲共同体的形成、共产主义的垮台，现在又经历了气候变化和海平面上升等重大问题。威尼斯是一个比大多数城市更脆弱的城市。这些都是对我们所有人的挑战，包括我们建设、设计城市、消费和生活的方式。

啊,奇怪!

这里有多少可爱的动物啊!

人类是多么美丽啊!啊，美丽的新世界，

里面有这样的人

——《暴风雨》中的米兰达，威廉·莎士比亚

与2018年英国馆岛的策展人Adam Caruso、Peter St John和Marcus Taylor进行问答

问:《海岛》的概念是什么?

A:这个名字指的东西很多，但首先指的是莎士比亚的《暴风雨》，主角们在暴风雨中遭遇海难，被冲到一个不知名的岛屿的海滩上，免于溺水，结果发现那是一个类似天堂的地方。

所以这是关于被拯救和失去的同时。岛屿的名字也会让你想到威尼斯，以及它与大海不稳定的关系。当然，作为英国馆，它会让你想到英国脱欧和当前的重新谈判，以及所有的问题和不确定性。

最后，它指的是我们在展馆的屋顶上建造的空间，这是一个有自己的独立性和宁静的木筏，在贾蒂尼的上方，可以看到泻湖的美丽景色。在某种程度上，英国馆已经有点孤僻了，它位于贾蒂尼的尽头，在一座小山上，这座小山实际上是威尼斯最高的天然土地。设计会夸大这一点。

问:你计划把这栋建筑改造成一个宽敞的公共空间。你的方法是什么?

答:在过去的几届建筑双年展中，展馆举办了以建筑为主题的策展。所以我们采取了不同的方式来改变。不会有展品;相反，我们创造了一个可以像建筑一样体验的建筑。它的公共性质非常重要，你可以自由漫游，可以与人见面，可以参与或不参与。这里将会有一系列的活动和表演，但就像任何公共空间一样，你不知道它将如何使用。这将是一个戏剧性的空间，无论它是繁忙的或空的。

问:您正在将英国馆重新想象成一个开放的公共空间。实际的展馆代表什么?

A:开放的公共空间是上面的新空间和下面的空亭子。空的建筑有不同的规模，光和声，它们非常大气。你可能以前参观过这座建筑，还记得当时的感觉有多么不同。它不打算直接代表任何东西，但它会保存那里发生的事情的记忆，你可能会在墙上看到痕迹。它应该是一个安静、凉爽的地方，可以远离所有其他展览。有时它会随着我们计划在那里举行的会议和会议而活跃起来。

问:在描述《岛》背后的概念时，您提到了气候变化、遗弃、殖民主义、英国脱欧、孤立、重建和避难所。这些主题将如何体现在你的英国馆设计方案中?

答:这个建议有几个方面;你可以参观的空间的建设，将在那里进行的讨论和表演，带有文本、图像和诗歌的出版物，以及将拍摄的照片。通过所有这些不同的印象，主题被揭示出来。我们希望，即使没有去参观，但在媒体上看到它的人也会讨论它，并对它的挑衅有自己的看法。

问:你提到莎士比亚的《暴风雨》和年轻的英国口语艺术家凯特·暴风雨有什么意义?

答:这个项目的主题中有悲伤、沉思甚至绝望的成分，但也有诗歌和庆祝的成分。展馆将成为贾迪尼的一个会议空间，在这里可以发生很多不同的事情。希望这些将是古老的和现代的，地方的，国家的和国际的。屋顶平台将上演《暴风雨》，凯特·暴风雨也将登台表演。

问:在你的提案中，“谢蒂哈利圣玫瑰教堂”的形象代表了什么?

A:圣玫瑰教堂在谢蒂哈利是一个美丽的，几乎是拟人化的形象。它既可怕又有趣，你是应该认同它所处环境的可怕，还是应该认同它沉没、被淹没或搁浅的尴尬，这一点是模棱两可的。这当然意味着一种中断，一种重新评估，一种必须解决的全新世界。

该方案与大海的形象，漂浮和下沉，通过在亭子的屋顶上做一个平台，将由木材制成，可能感觉有点像一个木筏。当你在那里的时候，只有亭子的屋顶露出来，有点尴尬，还有下面建筑的碎片。它使平台不完美，将上部空间和下部空间结合在一起。

问:您对英国馆的设计方案是如何建立在Marcus Taylor和Caruso St John之前的工作/关系上的?您是如何结合你们各自的艺术和建筑背景的?

A:马库斯的作品总是有建筑的尺度，他对建筑很感兴趣。我们一直对艺术很感兴趣，也很喜欢和艺术家们一起工作。所以这是一个很好的合作。

与建筑师相比，艺术家的工作方式更广泛、更直观，建筑师受到许多惯例的限制。因此，它将不同于大多数建筑双年展，其效果也更难描述。艺术不应该容易理解，容易描述，而应该具有某种力量和感染力。我们希望展馆的所有空间都能有这种感觉。